martes, 14 de marzo de 2017

Conferencias en la ECM. Enrique Perezalba Red y de Laura Torrado.

En febrero y marzo hemos tenido dos interesantes conferencias de  Enrique Perezalba Red y de Laura Torrado. Los dos nos muestran  formas de abordar el cuerpo, desde la escultura y desde la fotografia.

Laura Torrado, artista de reconocido y contrastado trabajo, nos ofrece una visión de la  representación  de  la mujer,   utiliza distintos recursos como el autorretrato, las escenas de intimidad,  la escenificación, el performance, la escultura, la reinterprtetación y homenaje de obras de otros autores.

Laura Torrado, al igual que otros artistas, se ha sentido atraida por la cerámica y comparte su trabajo y experiencia en distintos talleres de la Escuela de Cerámica de la Moncloa.
www.lauratorrado.net



Laura Torrado
Laura Torrado


Enrique Perezalba Red nos presenta obra escultórica con una visión compleja, de observación y descontextualización del cuerpo, creando formas  que el espectador intuye pero que la forma de representar y su tratamiento nos aleja de la realidad.
www.enriqueperezalbared.com

Enrique Perezalba Red
Enrique Perezalba Red

viernes, 3 de marzo de 2017

ALTA TEMPERATURA ES ESCULTURA CERÁMICA. Taller de Forma y Textura en Escultura.


ALTA TEMPERATURA ES ESCULTURA CERÁMICA
Las obras presentadas en la sala de exposiciones del C. C. Alfredo Kraus, son las realizadas por los alumnos del Taller de Forma y Textura en Escultura de la Escuela de Cerámica de la Moncloa en el presente curso académico 2016/17.
A pesar de su diversidad tienen un elemento en común, y es el material empleado en todas ellas, la arcilla refractaria. Esta pasta cerámica requiere de una cocción a alta temperatura, concretamente 1235ºC. Dicha pasta y temperatura aportan a las piezas una resistencia por lo general necesaria para el gran formato y una ejecución en hueco.
La disparidad en los planteamientos estéticos y formales de las obras obedece a la libertad  creativa que oferta el propio Taller, pero sin perder de vista el objetivo y criterios didácticos. Habitualmente se requerirá de una maqueta previa que permitirá observar su viabilidad y planificar su ejecución. Igualmente se realizarán ensayos de texturas y acabados exteriores, así como pruebas de color sobre soportes verticales que permitirán apreciar el comportamiento de los esmaltes.
El resultado final de este laborioso proceso es una escultura cerámica, en cuyo camino los autores habrán aprendido y sumado conocimientos sobre este apasionante capítulo de las Artes plásticas que es la cerámica.
La exposición permanecerá abierta hasta el 29 de marzo en Madrid y después se trasladará a Valladolid del 3 al 17 de abril  en el C. C. José Luis Mosquera.

Mª Eugenia Alonso Santos.
Profesora del  Taller de Forma y Textura en Escultura.
 Escuela de Cerámica de la Moncloa.





lunes, 27 de febrero de 2017

ESCORIA. Exposición de Javier Ramos. Febrero 2017

Escoria
Yo, que nací de todos los fuegos, tengo en la huida mi destino. Fuera en volcán, forja, fragua, hoguera de leñador, pira funeraria o en horno de alfarero surgí abrasadora, espuma de todos los incendios. Zarras, burbujas vítreas, cenizas, y esponjas pétreas dan fe de mis rescoldos. temerosos de mi origen dieron los hombres en calificar de escoria mi presencia ennegrecida, rojiza y cenicienta… ignorando la belleza de mi origen y rebajando mi rastro al desecho.

Ignacio Ramos Arana. 2017








sábado, 4 de febrero de 2017

"Una Pequeña Mirada Atrás" Francisco Galvez .Enero 2017

"Una Pequeña Mirada Atrás" es el titulo de la exposición  en la ECM* del Ceramista madrileño Francisco Gálvez en la que se puede ver una muestra representativa de sus ‘colecciones’ de los últimos años.

Francisco como los grandes modistos trabaja colecciones cada año por medio de un proceso fascinante de diseño, concepción y creación emulando el proceso industrial de los grandes diseñadores de moda actuales. ¡Con presentación y “pasarela” incluida!

No es casualidad que Francisco admire el trabajo de Robert y Sonia Delaunay. Como ellos, probablemente, cuando se despierta, Gálvez, piensa en pintura, porque a pesar de que en su tarjeta ponga “Ceramista” Francisco Gálvez tiene la pintura como su vocación verdadera.

Francisco creció con la cerámica y la decoración en una familia que colaboró con Francisco y Jacinto Alcantara en la consolidación de la Escuela de Cerámica  de Madrid que hoy cobija su exposición. El mismo estudió en la Escuela de Cerámica Francisco Alcántara donde se graduó en 1993. Recuerda muchos profesores como es natural, pero cuando toca las materias que más le hicieron sudar. ¿Adivinen cual es la que le marcó más? -  ¡El dibujo y la decoración por supuesto! “Los profesores están muy exigentes, remarca”.

Como los Delaunay, Francisco coquetea con el cubismo y la abstracción, y no se esconde en aceptar el “Orfismo” de Robert y Sonia Delaunay como fuente de inspiración, inconsciente aunque no exclusiva, que desata un proceso creativo que si tuviese que definir en una sola palabra sería: “Pulcro”, con dos: “Muy Pulcro”. Con más palabras es algo así: Se deja llevar por ideas que fluyen en cualquier momento a su cabeza inquieta. Hace un boceto con mano firme, se lo piensa bien y decide que materiales van mejor, pastas, engobes, colores,… planifica la producción en 3 o 4 meses de modo que para otoño pueda esmaltar según lo previsto y así presentar su nueva Colección en noviembre a través de sus canales habituales.

Los Delaunay no bastan para entender de que pie cojea Francisco. Hay trazas de Henry Moore, Miro, Llorenç Artigas e incluso Barceló (el Barceló menos salvaje eso sí), en su trabajo. Hay que fijarse en lo decorativo, lo ornamental para entenderlo. Formas geométricas, vegetales, étnicas, caras y algún desnudo. Sus soportes son únicos. Formas hechas a mano con pulcritud usando normalmente planchas de gres refractario de todos los colores, con engobes de porcelana y esmaltes de alta comerciales  a 1270º para dejar vía libre al “Tercer Fuego” (grasas como le gusta decir a él) y cerrar el aspecto final con colores mezclados con métodos propios y cocidos a 960º

Acabo: Si tuviese que definir en una generación para englobar a artistas similares, con Francisco habría nombres como Lina Cofán o Manuel Sánchez-Algora y el grupo podría llamarse “Tiempos Modernos” ¡Casualidad! Tiempos Modernos es lo que mejor le va a la obra de estos artistas y además coincide con el nombre de la galería que da salida a sus obras en Madrid. La explicación a esto solo puede hallarse en la Teoría del Caos: Conocemos el movimiento de los planetas, la composición de las moléculas, los métodos para explotar la energía nuclear..., pero ignoramos por qué las cebras tienen manchas o el motivo por el que creadores encuentran su camino artístico, trabajando mucho eso sí.

Jordi Mor

https://www.instagram.com/franciscogalvezmarron/




Pieza de Francisco Gálvez que aparece en un reciente dibujo de eduardo Arroyo 


viernes, 16 de diciembre de 2016

Carlos Izquierdo. Exposición Diciembre 2016

La obra de Carlos Izquierdo plantea un recorrido visual en el que se sabe por dónde se entra pero no siempre por dónde se sale. “La vida es un laberinto, dice, no se llega por una línea recta sino por curvas, por espirales y a veces hasta por círculos”. No es de extrañar que el perfil arquitectónico de la mayoría de sus piezas nos traslade de pronto a la escenografía de una enigmática película futurista.

La fuerza de su obra tiene también que ver con esas formas “descarnadas, limpias y desnudas”, como él mismo las describe. Es precisamente la ausencia de decoración lo que realza el rigor que posee la construcción de sus obras, con evidentes retos de ensamblaje. Izquierdo cuenta que repite varias veces las piezas, que las pruebas de esmalte rara vez se acercan al resultado final y que es evidente la influencia que en su obra ha ejercido la arquitectura, carrera que sin embargo nunca estudió, aunque cuando uno ve su trabajo se pregunta inmediatamente por los desafíos técnicos que ha debido de enfrentar en la consecución de sus ideas.

“Hay cosas que no llego a resolver y que ahí quedan”, dice Izquierdo. Es entonces cuando comienza el recorrido de quienes hemos tenido el privilegio de admirar una obra imponente cuyos límites no alcanza la imaginación.

Laura Riazuelo Araujo





miércoles, 30 de noviembre de 2016

IES en la ECM. Septiembre / Diciembre 2016

Otro año que los estudiantes norteamericanos asisten a los talleres de la Escuela de Cerámicade la Moncloa, de esta forma la escuela colabora con universidades norteamericanas y e imparte docencia de cerámica a un grupo de jovenes con ganas de aprender  y experimentar.